С давних времен гадание на святки считается нормальным делом, вот и героиня картины Карла Брюллова собирается погадать. Написана картина в 1836 году и передает русскую национальную тематику. Картина написана по мотивам баллады «Светлана».
На картине показано гадание во время святок на суженого своего. Все это зритель созерцает как нечто таинственное и мистическое, это некое таинство общения с потусторонними мирами и его обитателями.
Сама же девушка Светлана изображена с большим чувством. Девушка напряженно вглядывается в поверхность зеркальной глади и с нетерпением и волнением ожидает появление своего суженого, произнося необходимые слова. Сбоку от нее стоит свеча, которая горит ровно и спокойно в красивом старинном подсвечнике.
Видно, что девушка готовилась к данному действу, ведь не каждый день волнительно ожидаешь встречи со своей судьбой. На ней красивое платье, бусы из жемчуга и кокошник. Можно увидеть в изображении, что не смотря на ожидание, девушка напряжена. Ее взгляд устремляется в зеркала для того, чтоб увидеть суженого. Зеркало же выглядит как старое, будто его только что достали с чердака, где оно пролежало, не один десяток лет дожидаясь своего часа. В глазах Светланы, отражающихся в зеркале, читается страх и побеждающее его любопытство.
Брюллов весьма оригинально написал девушку на картине, она сидит спиной к зрителю, при этом наклонившись к зеркалу.
Художник так четко передал эмоции молодой девушки. Глядя на картину сам чувствуешь на себе тот момент ожидания будущего и непонимания что же или кого все-таки увидит девушка, будет ли это суженый или усмехающийся черт?
Цветовая палитра в картине используется темная, преимущественно преобладают цвета в коричневых тонах. Именно эти цвета и предают некую таинственную обстановку этого полотна.
Брюллов словно вторгся во внутренний мир девушки, которая настолько сосредоточена на своих мыслях. И глядя на это творение, можно прочувствовать, что не только внутренний мир Светланы художник затронул, но и твой мир тоже содрогается.
6 класс
Больше всего на свете Айвазовскому нравилось рисовать не только море, но еще и разные города и страны. Частенько он бывал в Турции, именно поэтому на многих полотнах можно увидеть эту страну.
На холсте изображен тихий зимний день. День уже подходит к концу, а солнце светит изо всех сил. Почему-то мне кажется, что это закат. Потому что именно в закат солнце становится багровым цветом. Небо, насыщенно голубого цвета
Художника Георгия Нисского можно назвать романтиком, отлично понимающим и чувствующим эстетику и значимость труда, который в свою очередь двигает прогресс вперед и преобразует нашу планету.
На картине Васнецова «После побоища Игоря Святославича с половцами» изображено пропитанное смертью и кровью поле битвы.
Родители художника были очень образованными людьми, они много занимались со своими детьми, особенно мать. К живописи тяга у Василия Поленова была с раннего детства.