Владимир Кудревич написал картину «Утро весны» в стиле импрессионистов. Эти художники использовали много цветовых пятен и яркие цвета.
Если смотреть близко, то картина просто представляет собой набор цветных точек, но если немного отдалиться от поверхности полотна, то проявляется объем и множество деталей. Тут есть подобный эффект и, если смотришь на «Утро весны» близко, то перед тобой оказывается фактически только передний фон, который изобилует сине-желто-зеленой гаммой. Отодвигаешься намного дальше, и раскрывается березовая роща с молодыми деревьицами.
Там дальше проглядываются куски леса, ощущается простор и какая-то безбрежность изображаемого. При этом автор явно старается запечатлеть радостное настроение и передать многообразие ощущений яркими цветами. Ощущается и цветная травка и шелест березовых крон.
По сути, березки являются главными действующими лицами на этой картине и если не вглядываться, то они могут казаться какими-то хрупкими, будто погнулись после сильного ветра и теперь еле-еле могут устоять на земле. Однако, на самом деле, как мне кажется, художник изображал совсем не хрупкость березок, а своеобразный танец, который они танцуют на этом лесном лугу. Возможно там действительно есть ветерок, но березки просто раскачиваются в разные стороны извиваясь своим грациозным торсом.
Эти деревья похожи на молодых девушек, который вышли на лужок танцевать и водить хороводы. Они так красивы и нежны и так соответствуют времени цветения – весне. Пора молодости и радости, когда вся природа наливается яркими цветами и соками, в воздухе будто звучит радостная музыка.
Помимо этого, вероятно, специально выбрана и особая часть дня – утро, то есть период, когда природа просыпается. Также как природа просыпается от зимы весной, также просыпается и от ночи утром. Такой период насыщен радостью и молодостью, полон энергией.
Мне кажется, художник стремился передать именно такое ощущение максимальной молодости и радости от движения, энергии, насыщенности, красоты, разнообразия. Хотя картина включает в себя много элементов, композиция вытягивается вверх и вдаль, ощущается простор и у зрителя появляется ощущение радости и безграничных возможностей.
Довольно интересные картины, были созданы один из самых талантливых, белорусских художников Владимиром Кудревичом. Его основной темой в произведениях, была природа родного края, именно ей, он посвятил все свое творчество и всю жизнь. Из многих его картин, есть одна, которую хотелось бы представить и подробно о ней рассказать. Она называется « Утро весны », а написана была в середине сороковых годов.
С первого взгляда, можно уверенно сказать, картина довольно специфична. По сути, мы видим, природную зарисовку, но выполненную немного нестандартно. Нет сомнения, что художник, хочет передать какую-то определенную мысль зрителю. Это проявляется как в цветовой гамме, так и в пропорции пейзажных элементов. Эту мысль, особенно подтверждают березки, которые занимают передний план картины. Они слишком вытянуты, и как то болезненно и криво тянутся к солнцу. Создаётся впечатление, словно эти бедные деревья настрадались чего-то, бурю, или свирепую стихию. Они выглядят очень хрупко, но в то же время с достоинством, как бы бросая вызов прошлым потрясеньям, и гордясь собой, за преодоление этих трудностей. Вокруг них, стоит синяя дымка, наверняка ночью все еще холодно, хотя вокруг распустилась вся листва и зелень, которая расстелилась густым, бесконечным ковром между стволами берёз.
С левой стороны картины, припекает утреннее солнце, растворяя этот синий, холодный туман, все наполняется теплом и жизнью. Картина сочетает в себе, промежуточную стадию, между уходящим, холодным прошлым и началом нового лета и жизни. Художник запечатлел, уходящее в виде синеватого тумана, словно призрак давно умершего прошлого. А новое, он изобразил, в виде утреннего солнца и бесконечного моря, зеленой сочной травы.
Картина Владимира Кудревича великолепна и заслуживает глубокого уважения. Так же стоит отметить мастерство и талант этого художника, которые отражены в этом полотне. Есть версия, что данное произведение посвящено,после военному периоду времени, так как было создано в этот период и содержит мотивы характерные там годам.
5 класс
Картина «Иван-царевич на Сером Волке» была подарена всемирному искусству В. М. Васнецовым в 1889 году по сюжету все известной народной истории «Иван-царевич и Серый Волк». Рассматривая её, тотчас вспоминается детство, как ты сидишь перед телевизором
Это теплая картина, наполненная мягким светом солнца – то ли рассвет, то ли закат. Всё здесь очень красиво. Самую большую часть картины занимает, конечно, море.
Крымов Николай Петрович – художник, педагог, родившийся в 1884 г., в Москве. Рисовать он учился у своего отца, художника-передвижника. В 1904 г. поступил в художественное училище, на архитектурный факультет.
При первом же взгляде на картину В.Г. Перова «Охотники на привале» внимание приковывают трое мужчин, которые сидят кругом и о чем-то разговаривают. Среди них выделяется самый старший и, видимо
Осень - любимое время года многих поэтов и художников. Как сказал непревзойдённый Пушкин «…в багрец и золото одетые леса…» Эта фраза оживает на полотне Левитана «В лесу осенью»