Николай Михайлович Ромадин известный русский художник, который предпочтение в своём творчестве отдавал реалистичным пейзажам. Ему типично нежное и красивое изображение русской природы. Все деревья, дремучие леса, реки и озёра в целом напоминают лиричную и легкую песню.
На этой картине, написанной в 1946 году, мы видим водоем, который зарос травой. Из-за сильного разлития воды многие деревья оказались почти под водой. Кустарники на переднем плане немного с желтыми листьями. Очень интересно изображены ивы, словно смотрят в своё отражение. Этот внутренний мир картины, отображенный в природных красотах, чувствуется очень тонко и ощущается с первых минут.
Цветовая гамма спокойная. Кое-где просматриваются зеленые, синие и фиолетовые краски. А желтые искры цветов придают картине легкость и покой. Палитра мягкая не напрягающая и даже невозможно предугадать какое сейчас время года. Особое место занимают на этой картине люди. Это рыбаки, находящиеся в лодке, которая очень медленно скользит, оставляя легкий след после себя. Один из них сидит, а другой стоит и управляет лодкой с помощью палкой, отталкиваясь от неглубокого дна.
Поверхность реки художник изображает нам переливающуюся и отражающую небо. Река очень темная и синяя. На заднем плане изображен другой берег с сине-зелеными, тоненькими и слабыми елочками и березами. Несмотря на это главным персонажем остается река, берега который величественно раскинулись. Художник изобразил все элементы лаконично органично.
Вся картина после первого просмотра навеивает, что-то необычайно мистическое как будто в сказке. Вся эта тихая радость заставляет нас ожидать прихода весны. Весь внутренний мир и смысл картины разделен на несколько слоев, в которых каждый находит что-то своё родное. Начинается осознание, что природа это самое главное в жизни. Прислушавшись можно услышать уток и почувствовать легкий ветерок. Ведь главный смысл пейзажа показать всю красоту и мощь русской природы.
В изобразительном искусстве 19 века есть большое количество художников, которые преподнесли миру свои работу. Но хочется остановиться на Николае Михайловиче Ромадине. Он работал в жанре реалистичного пейзажа. Именно поэтому его работы воспринимались зрителем на ура.
Одна из таких превосходных работ, это картина под названием «Керженец», написана в 1946 году.
Цветовая гамма картины раскрывает ее сполна. Художник использовал изобилие цветов. Глядя на нее, приходит наслаждение от увиденного. Краски не напрягают, а наоборот успокаивают.
На картине изображена известная в России река «Керженец». Она насыщенно темно-синего цвета, местами зеленая. Вода в ней лежит тихо не подвижно. Только остается след, от плывущей через нее лодки. В самой реке, как в зеркале, отражаются кроны деревьев и утреннее небо.
В деревянной лодке мы видим два силуэта. По всей видимости, это мужчины – рыбаки. Они приплыли порыбачить. Один из них сидя в лодке, распутывает сети, а второй, стоя на корчме, гребет веслом. Наверное, у них очень хорошее настроение, ведь сейчас они будут рыбачить.
Теперь перейдем к деревьям. На переднем плане картины изображены молодые ивы, которые распустили свои пушистые почки. Некоторые деревья дотягивают свои ветви до самой воды. Они еще не обзавелись листвой, так как это только начало весны. Снега сошли, и река вышла из своих берегов, тем самым затопив на половину деревья, которые находятся на заднем плане.
Задний план это стена из смешанных деревьев, которые растут вдоль реки, правда, сейчас они подтоплены. Но как только наступят теплые дни, вода быстро сойдет, и там будет расти красивая зеленая трава. Мы видим, что художник изобразил хвойные деревья, они очень высокие. Так же там присутствуют березы и вдалеке виднеются тополи.
Николай Михайлович Ромадин безусловно был мастером своего дела. Ему удавалось мастерски перенести своего зрителя в ту местность, которую изображал художник. Благодаря безупречной игры красок, его творения становятся не навязчивыми, а наоборот даже притягательными. Ромадин изображал природу родного края. Поэтому не зря художника отмечали большим количеством премий.
Николай Ромадин был известен своими красивыми пейзажами, которые он любил рисовать. Большая часть его работ – это пейзажи, хотя он также занимался другими видами искусства.
Его картина "Керженец" очень популяра. Художник сам об этом пейзаже особенно любил и вдохновлялся им во время путешествия по природе России. Река Керженец протекает сквозь леса, болота и поляны – это идеальные места для изображения пейзажей.
Картина "Керженец" была написана в 1946 году. Она выполнена в ярких но не слишком ярких цветах. На картине красивые зелёные деревья за собой фон, на переднем плане видны маленькие кусты с зелено-жёлтой листвой. Но самое главное – это река. Она синего цвета, отражает деревья и плывущие по ней лодки.
Хотя это пейзаж, на картине есть люди: рыбачи в лодке, один гребёт, а другой сидит. Их одежда тёплая и тёмная, возможно, картина показывает весну.
Картина приносит чувство спокойствия и не заставляет думать глубоко о смысле жизни. Она напоминает нам о том, что природа самая важная вещь. Если прислушаться внимательно, можно представить себе уток на воде и легкий ветерок.
Хотя на картине есть люди, ясно, что главный персонаж – это река. Она средней величины, не слишком бурная, но она доминирует в сцене. Именно так Николай Ромадин показал величие и красоту нашего мира."Керженец" стал его любимой работой, которая передала эту красоту миру.
На картине Керженец Ромадина изображена река, которая подняла воды и покрыла некоторые деревья и кусты. Если вода еще немного поднимется, другой берег тоже может быть затоплен.
Серединка картины показывает молодые деревца и кусты, которые теперь в воде. Некоторые из них наклонились по причине сильного ветра. На ветках уже появляются первые листья. Это весна, а большинство листьев еще нет.
На переднем плане увидеть двух рыбаков на лодке. Они решили рыбачить рано утром и селились в лодке с удочками. Один из них сидит, а другой стоит и гребёт.
Течение реки незаметно, но если посмотреть внимательно, можно увидеть всё вокруг: рыбаков на лодке, небо, кусты и деревья, лес за горизонтом. На воде отражается светлый лес и контуры людей, но из-за ряби вода кажется нечеткой.
Небо утра было покрыто тучами, но к верхней части картины они начинают разгоняться, а на горизонте уже светлое небо. Золотистые лучи солнца отражаются в воде и придают ей синий цвет.
Лес за рекой высокий и густой. Там ели с темными кронами, высокие сосны и березы. Кроны деревьев окружены рассветным туманом, который художник изобразил сиреневым. Картина очень красивая, на ней чувствуется спокойствие и умиротворение.
Как и все художники того времени, Серов любил путешествовать и любил любоваться красотами родного края. У художника необычайно выходило изображать портреты людей.
Перед зрителем предстает картина с войском фараона: конница и пешие воины. Как известно, в Египте на протяжении длительного периода набирали воинов из простых людей, то есть не существовало регулярной армии. Как говорится, каждый – пахарь, каждый – воин.
Известная картина Левитана, которая в дальнейшем вошла в число его лучших произведений была написана в 1889 году. «После дождя. Плес» передает пасмурное и хмурое настроение города Плёс, а именно района возле реки Волга
На картине Нестерова важное значение имеет пейзаж. Он насыщен желтым цветом, что указывает на осеннее время года. Погода выглядит солнечной, теплой, хотя самого солнца автор не изобразил
Если рассматривать картины знаменитого художника Венецианова, то можно сделать один вполне логичный вывод, этот художник специализировался на написании портретов